Lo mejor de Casa FOA
- Un recorrido por las propuestas que reinterpretan la escala industrial, el oficio artesanal y la fluidez espacial en en la exfábrica Alpargatas en Barracas.
- La 42° edición, que tuvo como tema la «Alquimia», se puede visitar hasta el 8 de noviembre.
Existen edificios que imponen una presencia rotunda apenas traspasamos su umbral. Eso ocurre con el edificio que albergó la fábrica de Alpargatas en Barracas, una joya urbana replegada durante tres décadas que será convertida en el Palacio Molina.
Bajo la consigna “Alquimia”, la edición 2026 de Casa FOA asume la caja edilicia del edificio de 1890 como un territorio de exploración.
“Elegir el Palacio Molina responde a nuestra búsqueda constante de rescatar joyas de la arquitectura porteña para devolverlas a la comunidad a través del diseño y la innovación”, sintetiza Marcos Malbrán, director de Casa FOA.
La alquimia del Hall de entrada (Espacio 1) les valió a Fernando Russi y Tomás Rowinski el premio a la Mejor Interpretación del tema
“La arquitectura de esta sede, con esa construcción tan europea, hizo que los expositores no pudieran estar por debajo de lo que el edificio reflejaba. Los inspiró en un modelo más similar a Milán o Venecia”, agrega Juan Blas Fernández, gerente general de Casa FOA.
“El concepto de alquimia nació porque este lugar era una joya escondida a la que había que sacarle el brillo. Es un edificio que te emociona desde que entrás”, completa Catalina Ulloa, arquitecta de Casa FOA.
Cuidar la gran escala
En el acceso, la Boletería proyectada por Fernando Russi y Tomás Rowinski (Espacio 1) establece la declaración de principios de la muestra, reconocida además como la Mejor Interpretación del tema.
A su vez, las llamadas referenciales aparecen como gestos más evidentes o menos notorios en algunos espacios.
Raúl Sáenz Valiente y María Medina diseñaron el Espacio 28, La Inmobiliaria.
“Era una fábrica de alpargatas, entonces dijimos: hagamos una alpargata gigante que sirva como sala de reuniones”, explican Raúl Sáenz Valiente y María Medina sobre el volumen central del Espacio 28, La Inmobiliaria, de Achával Cornejo.
En el Espacio 6, Lorena Spinola y Marcela Rodríguez de PQR Arquitectura estructuran un Laboratorio de ideas. “La propuesta toma al tejido como concepto arquitectónico. No solo como referencia al origen textil de Alpargatas, sino como una lógica proyectual donde cada elemento forma parte de un sistema mayor”, explican.
Laboratorio de ideas: Estudio PQR, se llevó el premio de Muchtek a la mejor aplicación de producto (Espacio 6).
Así, las alfombras recuperan la memoria de las fibras y la dimensión sensorial del espacio, mientras que los paneles acústicos realizados en fieltro PET reciclado hacen lo propio desde la tecnología y la sustentabilidad.
Incluso, algunos fueron impresos con la foto del lugar antes de ser intervenidos. Para literalidad, por si no hubiera quedado claro, una vitrina exhibe alpargatas modernas de distintos colores.
Escenas para el encuentro
Bajo la firma del Estudio Fontenla (Oscar Gil, Florencia Basile y Gisela Bezek), el Espacio 12 presenta Trama, un departamento de 150 m2 que propone habitar el patrimonio sin borrar sus huellas.
Departamento completo: el Espacio 12, diseñado por Estudio Fontenla recibió premios de Atrim y Faplac.
Parten del respeto por la identidad del edificio (sus grandes alturas, los ventanales de medio punto y los elementos de madera originales) para entrelazarlos con una la intervención que eligió el azul mediterráneo como hilo conductor en las distintas secuencias.
En el Espacio 16, la Cafetería diseñada por ID.US by Proyeco, construye un puente entre 1926 y 2026. “Buscamos que la creación del espacio tenga un pie aún en la memoria y otro en la historia que tiene por delante”, señalan sus proyectistas.
El Espacio 16, diseñado por ID.US by Proyeco, funciona como cafetería.
La paleta articula un verde suave de base con acentos en terracota, mármol y detalles dorados que reescriben los giros ornamentales del Art Déco sobre la calidez táctil de la madera y los textiles.
El objeto que se impone en el corazón de la intervención es una luminaria helicoidal que recorre longitudinalmente el espacio.
Sabrina De Luca y Soledad Dirani recibieron un premio de Alba por su Sala de diálogo en el Espacio 11.
En una relectura de la pausa, en el Espacio 11, Sabrina De Luca y Soledad Dirani de Verona Disegno conciben una Sala de diálogo inspirada en las tertulias. “Creemos que no solo los materiales se pueden transformar, sino que nosotros podemos transformarnos a partir del vínculo y de las conversaciones”, afirman.
El ambiente se organiza en áreas de introspección, encuentro y conexión, valiéndose de revestimientos cerámicos murales, iluminación tenue y notas de lavanda.
Estar con cocina: el Espacio 3, de Viviana Melamed, recibió premios de Atrim, Johnson Acero y Alba.
En el Espacio 3, Estar con cocina, Viviana Melamed aborda la filosofía de los rituales. “Lo pensamos como un sistema compatible, integrable al resto de los espacios de la casa, permitiendo configuraciones libres”, explica. Tres situaciones marcadamente diferenciadas culminan en una isla flotante que parece suspendida sobre un zócalo luminoso.
En el Espacio 24, la Cocina de encuentro de Mary Verellen y Megan Dabove, de Estudio MM, destaca “una gran isla central de medidas colosales con una marmolería pensada para que parezca una única pieza monolítica”. Sus 75 m2 en esquema monocromático entablan un diálogo entre piezas textiles de algodón, cestería y esculturas en acero inoxidable.
Cocina de encuentro: el Espacio 24, de Estudio MM, tuvo un premio de Longvie.
La Cocina y comedor, del Espacio 7, diseñada por Lucía Quinteros (Ren Studio) Ana Paula Ferrua es una caja «casi escultórica, que se apoya en el espacio de una manera tan respetuosa, que parece flotar», describen. Adentro, la cocina se organiza alrededor de una isla.
Creatividad y bienestar
En el Espacio 35, el Taller creativo bautizado “Herencia de Progreso” reunió a Daniela Fiumara, Magdalena Ríos y a Numen Arquitectura (Santiago Pórfido y Cristian Dal Bianco). “Propusimos un espacio de reflexión: para los inmigrantes, el trabajo era mucho más que el sustento. Era una oportunidad de progresar», dicen sus autores.
Espacio 35: el Taller creativo de Daniela Fiumara, Magdalena Ríos, Santiago Pórfido y Cristian Dal Bianco.
Los jóvenes pusieron el foco en los libros y la indumentaria como referentes de ese progreso. El proyecto se materializa como un concept store con una grilla metálica central.
En el Espacio 14, Inés Muzzio desplegó su Wellness. “En un mundo lleno de estímulos, lo planteamos como un lugar de recogimiento, reconexión y una experiencia multisensorial”.
La propuesta conserva paramentos y techos brutos, sumando una minipiscina con ozonoterapia, camastros calefaccionados, sauna infrarrojo y una sala de relax con cromoterapia. El conjunto se extiende hacia el exterior con el Garden Spa.
La Sala de baño con vestidor de Máximo Interiorismo juega con lo que deja ver y lo que oculta en el Espacio 13. Con acentos escenográficos y esculturales, Maximiliano Salar apunta a que “la energía sensual está presente desde el primer impacto”.
Máximo Interiorismo recibió un premio de Roca por su Sala de baño y vestidor (Espacio 13).
A su vez, Martín Casabé reinterpreta el Bar de Hotel en el Espacio 2. “La idea era apelar a la nostalgia con la fusión del mobiliario gastronómico y poner en valor la impronta histórica”, explica. La propuesta combina manchas de luz focales, tonos terracota, pana azul y un biombo curvo que fragmenta la perspectiva.
Otra reinterpretación es la de Opuesto Estudio. En el Espacio 32, el Auditorio, Sabrina Almaluez y Víctor Herrero Miranda proponen una reflexión sobre la transformación de una de las tipologías arquitectónicas más antiguas vinculadas al encuentro: el anfiteatro. Orum, así se llama el proyecto, repiensa las formas de encuentro en una sociedad hiperconectada, tecnología mediante.
Auditorio: el Espacio 32, de Sabrina Almaluez y Víctor Herrero Miranda (Opuesto Estudio).
El Espacio 26, el Coworking diseñado por Intro Arquitectura junto a Grupo A2 busca un recorrido con distintas situaciones. “Concebido como un laboratorio de ideas, hace visible el proceso creativo, donde pensar, experimentar y construir forman parte de una misma experiencia”, dicen las autoras.
En el Espacio 32, la Instalación Artística Exterior de Mariela De Maio y Guillermo Patiño vincula la historia de la Fábrica Argentina de Alpargatas con la obra de Francisco Salamone. «Poética de la escala: el gigante textil y el gigante de hormigón», definen los autores.
Los premios de Casa FOA 2026
La Medalla de Oro Casa FOA 2026 Mercedes Malbran de Campos fue otorgada por unanimidad al Espacio 9, Sala principal, de los arquitectos Mónica Kucher, Juan de Souza y Agustín Decaro.
Medalla de Oro: la Sala principal, de Mónica Kucher, Juan de Souza y Agustín Decaro (Espacio 9).
Por su parte, la Medalla de Plata Casa FOA 2026 Mercedes Malbran de Campos distinguió al Espacio 21, Biblioteca by Faplac, ideado por Mariano Canova, de Estudio Nova.
La Primera Mención a la Arquitectura y Diseño fue para el Espacio 22, Estar, de Alan Stadlin, Emanuel Deve y Julián Laplacette.
Primera Mención: el Estar de Alan Stadlin, Emanuel Deve y Julián Laplacette (Espacio 22).
La Segunda Mención correspondió al Espacio 19, Oficina de Diseño, de Pía Magri y Rubén Valdemarin, mientras que la Tercera Mención fue otorgada al Espacio 5, Espacio de Encuentro, proyectado por Hugo Di Marco.
Tercera Mención: al Espacio de Encuentro (Espacio 5), proyectado por Hugo Di Marco.
La Mejor Interpretación de la Temática del Año (Alquimia) recayó en el Espacio 1, Hall de entrada, a cargo de Fernando Russi y Tomás Rowinski.
El galardón al Mejor Espacio de Exterior distinguió al Espacio 8, Paisajismo, de Tomás Nadares.
Mejor Espacio de Exterior: el Paisajismo de Tomás Nadares en el Espacio 8.
El reconocimiento a la Primera Participación distinguió al Espacio 40, Unidad Modelo, de Michelle Masri y Sofia Corradini Lahitte, mientras que el premio al Mejor Arte Aplicado fue para el Espacio 42, Instalación Artística, realizado por César Lago.
El jurado de Casa FOA estuvo integrado por Valeria del Puerto, Berto González Montaner, Álvaro García Resta, Rodrigo Grassi, Martín Bodas, Martín Zanotti, Marcelo D’Andrea y Guido Barenboim.
Fuente: https://www.clarin.com/arq/diseno/paseo-mejor-casa-foa_0_qamsnKTQyI.html
