Filarmónica de Buenos Aires 80º aniversario
La temporada 2026 de la Orquesta
Filarmónica de Buenos Aires
celebra un aniversario altamente
significativo: ocho décadas de
protagonismo en la vida cultural
porteña, como un auténtico
corazón musical de la Ciudad. Su
programación reafirma premisas
artísticas indeclinables: conectar
con el pasado como fuente de
una tradición en diálogo vital
con el presente, y sostener
el rol precursor y propositivo
que exige el compromiso con
el futuro.
80 años de
una orquesta
en movimiento
Desde la apertura, con la Sinfonía
n.° 7 «Leningrado» de Shostakovich,
hasta la culminación, con la
Sinfonía n.° 2 «Resurrección», la
temporada invita a disfrutar del
brillo y la magistral versatilidad de
la orquesta en todo el despliegue
del gran repertorio sinfónico –
Beethoven, Brahms, Wagner,
Strauss, Mahler–. Sentido histórico,
memoria sensible y contrastes
estilísticos nutren un abono digno
del aniversario que se conmemora,
y que conjuga continuidad y
trascendencia.
En la misma medida, la temporada
s i n t o n i z a c o n l a c r e a c i ó n
contemporánea y la expectativa
de una audiencia receptiva, en
particular con una serie de estrenos
argentinos y americanos. Otras
novedades provienen del pasado,
de un pasado perdido o silenciado,
incluidos rescates de obras de
compositoras históricas. Unos y
otros confirman a la orquesta en su
activa labor como agente cultural
clave en la revisión del canon y la
expansión de los repertorios.
La presencia de directores y solistas
de primer nivel mundial, para dar
vida a esta temporada, está a la
altura del prestigioso lugar que la
Orquesta Filarmónica de Buenos
Aires ocupa con justicia en la escena
internacional.
En su casa –el Teatro Colón–,
así como en escenarios abiertos
y otras salas de la ciudad y el
exterior, tenemos por delante
grandes ocasiones para celebrar,
a ochenta años de su fundación, la
radiante energía de una orquesta en
movimiento.
Gustavo Mozzi
Director Ejecutivo y Artístico
del Teatro Colón
Celebrar los 80 años de la
O r q u e s t a F i l a r m ó n i c a d e
Buenos Aires en este escenario
constituye mucho más que
un aniversario institucional;
es una conmemoración de la
memoria sonora de la ciudad de
Buenos Aires.
La versatilidad de nuestra
orquesta habilita el diálogo entre
la tradición consolidada y la
vanguardia.
El sonido
como espacio
de libertad
Por eso, como parte de una
temporada intensa con grandes
figuras internacionales, en los
conciertos que voy a dirigir
personalmente navegaremos
diferentes estilos y períodos.
El viaje comienza con una
propuesta que reivindica voces
femeninas trascendentes, desde
la transparencia del clasicismo de
Marianne von Martinez hasta la
densidad orquestal de Amy Beach,
a lo que se suma el desborde
romántico de la «Primavera»
de Schumann. Las poéticas en
contraste revelan la austeridad
y el rigor estructural de la
Sinfonía n° 2 de Honegger para
enfrentarse a la profundidad
e m o c i o n a l d e C h a i k o v s k i .
La búsqueda de espiritualidad
marcará nuestro tercer encuentro,
rindiendo homenaje a la luz
contemporánea de Pēteris Vasks
para luego sumergirnos en la
visión celestial y la delicadeza
de la Cuarta sinfonía de Mahler.
Cerraremos este recorrido con
la épica del sonido colectivo y la
grandiosidad del sinfonismo tardío,
integrando la arquitectura sonora
de Brahms con el virtuosismo
narrativo y el despliegue de los
colores orquestales de RimskiKorsakov con su Scheherazade.
Ochenta años han consolidado a
esta orquesta como un organismo
vivo de precisión técnica. Ocho
décadas son un suspiro en la
historia del arte, pero una vida
entera de dedicación para quienes
han pasado por estas filas.
Mi objetivo como directora es dar
aliento a ideas abstractas, pero
sobre todo crear ese espacio donde
los músicos puedan ser libres para
expresar, desarrollar y compartir
la creación a través de su propio
sonido.
Un espacio de inspiración mutua
que nos permita, junto al público,
navegar el fascinante mundo de la
música y celebrar este presente
vibrante.
Zoe Zeniodi
Directora titular de la
Filarmónica de Buenos Aires
