Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) 

Un festival de festivales
La Ciudad de Buenos Aires, la gran capital del teatro en
Latinoamérica, se prepara cada dos años tanto para recibir a
lo mejor de la escena del mundo como para exhibir parte de
su gran programación local. Seleccionar esta escena que nos
visita es siempre una enorme responsabilidad, ya que en casi
una veintena de proyectos se debe dar cuenta, de manera
somera y clara, de por dónde pasan hoy las conversaciones
escénicas en el mundo entre dramaturgos, directores, performers y diseñadores. FIBA se propone, para lograr ese recorte,
presentar en Buenos Aires, a lo largo de estos 12 días, una selección de lo presentado en los principales festivales y salas
teatrales del mundo. Así, en una veintena de teatros porteños
y a lo largo de casi dos semanas, podrán verse producciones
que han transitado por algunos de los festivales más prestigiosos del mundo, convirtiendo a FIBA –una vez más– en un
festival que reúne a festivales.
A partir de la reflexión suscitada por la original propuesta de El FIBA
piensa al FIBA, que implicó también una revisión –en general– de
la idea de festival y –en particular– de los festivales de artes escénicas de la Argentina, la región y el resto del mundo, se diseñó una
programación que incluye proyectos de América Latina (Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador y Uruguay), América del
Norte (Canadá), Europa (Alemania, Bélgica, España, Francia, Lituania y Suiza) y Asia (Corea del Sur). Estas piezas han formado parte
de la programación de salas y festivales de reconocido prestigio,
como Aviñón (Francia), Theater der Welt y Berlín Circus Festival
(Alemania), TransAmériques (Canadá), Theatre Festival Kontakt
(Polonia), Mercat de las Flores (Barcelona), Seoul Street Arts Festival (Corea del Sur), Mostra Internacional do Teatro –MITsp– y Farofa (Brasil), Festival Internacional de Artes Vivas (Colombia), Festival
de Otoño de París (Francia) y Kunstenfestivaldesarts (Bélgica), entre muchos otros. Con esta curaduría que expande territorios y trae
imaginarios lejanos, los porteños y turistas podremos dar la vuelta
al globo viendo las producciones escénicas más convocantes de
la actualidad a nivel global.

Y no es casualidad que, en la escena del mundo, artistas argentinos que viven o no en nuestro país formen parte de esta edición:
parte de esta curaduría radica también en acompañar muy de
cerca a los proyectos que nuestros artistas llevan adelante en diferentes latitudes. Bailarines, artistas circenses, actores y directores con identidad local y trayectoria internacional nos presentarán
también por dónde transitan hoy sus búsquedas escénicas. Esto
da como resultado un festival de cruces “transnacionales”, donde
Argentina se convierte en tema o fuente de inspiración y donde la
tradición escénica de nuestro país es fundamento y material para
la creación. Es así como se establece también un diálogo enriquecedor entre artistas y públicos.
FIBA 2026 es la conjunción de proyectos de gran formato, pero
también medianos y pequeños; un festival que exhibe obras que
tienen una teatralidad ya consolidada o que se encuentran investigando y experimentando con los lenguajes de la danza, el teatro,
el circo y la performance… Obras que formalmente se ubican en
una zona liminal, un lugar de cruces para mirar eso que consideramos lo humano, lo profunda e íntimamente humano, a través de,
bien sea, la agenda cultural global o el microcosmos de lo familiar.
Como decía el gran Bertolt Brecht, el teatro es un arte que nos permite observar configuraciones de mundo que pueden sorprendernos, dejarnos azorados ante la perspectiva y el punto de vista
de una mirada que se corre de lo convencional, pero que también
sabe entretenernos y hacernos pasar un hermoso y productivo
momento junto a otros. FIBA 2026 se propone lograr todo eso: gran
espectáculo y reflexión, renovación y consolidación de lenguajes,
búsquedas insospechadas y caminos ya consagrados y hegemónicos… Doce días para vivir intensamente un festival de festivales.

La programación internacional de FIBA 2026 propone un recorrido por
algunas de las conversaciones más estimulantes de la escena contemporánea. Con proyectos provenientes de América Latina, América
del Norte, Europa y Asia, el Festival reúne artistas y producciones que
han transitado por algunos de los principales escenarios y festivales del
mundo y convierte, durante doce días, a Buenos Aires en un espacio privilegiado para encontrarse con las múltiples formas que hoy asumen
las artes escénicas.
La selección reúne grandes figuras internacionales y nuevas generaciones de creadores, producciones de gran formato y experiencias de escala íntima, propuestas surgidas de instituciones de referencia y proyectos desarrollados desde territorios, comunidades y contextos específicos.
Teatro, danza, circo, música y performance se cruzan en obras que expanden las fronteras entre los lenguajes y proponen nuevas maneras de
pensar la escena.
El cuerpo ocupa un lugar central en este recorrido: como materia de movimiento, archivo, territorio de memoria y espacio de transformación. A
su vez, numerosas propuestas exploran las posibilidades del lenguaje, la
comunicación y la representación, poniendo en cuestión las formas convencionales de narrar y de construir presencia.
La memoria, las historias personales, los documentos y las genealogías
aparecen también como materiales de creación, mientras que clásicos
de la literatura, la dramaturgia y la música son revisitados desde perspectivas contemporáneas, críticas y radicalmente personales. La tradición no se presenta como un patrimonio inmóvil, sino como una materia
viva capaz de ser interrogada y transformada.
La programación se caracteriza, además, por sus múltiples cruces
transnacionales. Coproducciones entre países, artistas argentinos que
desarrollan sus trayectorias en distintas partes del mundo y creadores
de diversas procedencias que encuentran en la Argentina una fuente
de inspiración conforman una red de intercambios que atraviesa toda
la selección.
FIBA 2026 es, en este sentido, un verdadero festival de festivales: un punto
de encuentro entre obras, artistas, instituciones y circuitos de diferentes
latitudes. Una programación que invita a recorrer el mundo a través de
la escena y a descubrir, en la diversidad de sus lenguajes, una pregunta
común por aquello que nos constituye como humanos.